古朴的青砖灰瓦之间，隐藏着怎样的故事？精美的雕刻背后，又诉说着哪些秘密？8月23日，羊城晚报学生记者来到广州陈家祠，看岭南文化的缩影，探寻被岁月雕琢的岭南故事。

　　“抬头能够正常的看到蓝天白云，地上有几级台阶，这条巷子就有平步青云之意。”粗略地介绍完陈家祠的历史，讲解员领着学生记者穿梭在各个厅堂连廊间。来到青云巷中，学生记者顺着讲解抬头望青天，发现一侧墙壁上，有蝙蝠花篮，悬鱼纹样的雕刻，寓意清廉与祝福。

　　单是朴素的窄巷就包含如此巧思，陈家祠的其他建筑特色又是怎样的匠心独具呢？学生记者怀抱期待，继续跟随讲解员探索这座古祠。

　　“三雕两塑”（石雕、木雕、砖雕、陶塑、灰塑），是陈家祠的常用构件，屋顶错落有致的灰塑和陶塑无疑是最亮眼的存在。精致繁复的花草和人物雕刻栩栩如生，引人啧啧称奇。“各位明白怎么辨别灰塑和陶塑吗？”讲解员告诉学生记者，上方颜色暗淡的是陶塑，颜色艳丽的是灰塑，灰塑由于制作流程与工艺特殊，每隔一段时间有必要进行保养修复。

　　正门高大的彩绘门神、屏门竹节盘绕而成的福字、月台的铁铸通花栏板、砖雕上中西融合的小天使……陈家祠的每个角落都值得停留，仔仔细细地观察。在讲解员的带领下，学生记者对陈家祠建筑的了解更进一步了。

　　建筑以外，作为广东民间工艺博物馆，陈家祠的藏品也彰显着独具特色的岭南风格。惠来贝缀——以贝壳作为原材料创作而成的画，吸引了大家的目光。讲解员提问：“除了贝壳，大家再看这幅画的松针是用什么做的？”“海胆！”很快有学生记者做出正确回答。正是身处海边的地理位置，孕育出了这一特别的民间工艺。

　　参观藏品期间，学生记者或踮起脚尖，小心翼翼地凑近玻璃柜，试图更清楚地观察这些工艺品。金光璀璨的华美神亭、细腻润白的玉雕、层层相套的可转动的象牙球、小巧精细的榄雕，一件件藏品，展现一代代岭南匠人的高超技艺与智慧。

　　到了期待已久的工艺体验环节，学生记者们早已摩拳擦掌，准备大显身手。本次体验活动共有广彩、广绣、灰塑、剪纸、建筑五种类型。

　　广彩绘制体验中，他们沉浸在色彩的世界里。有人专注于调配色彩，旁边的学生记者则屏息凝神，一笔一画为瓷盘上色。瓷盘有木棉和玉兰的图样，依照各自的喜好，不同人笔下花朵的颜色不完全一样，或是热烈的红，或是淡雅的粉。

　　另一边，学生记者的手指在绣布上翻飞，看着教学视频中各种针法技巧，穿针引线，绣布上的花卉蝴蝶一点一点拥有了形状与色彩，针脚起落间，手法也越发娴熟。

　　看似简单的剪纸，真实的操作起来也并非那么容易。学生记者全神贯注盯着手中的红纸，紧紧攥着剪刀，就连呼吸都变得缓慢。伴随碎屑落下，红纸上的鲤鱼逐渐成形。

　　灰塑体验的桌面上，从构图、扎骨架，到混合材料、打底定型，灰塑的步骤被一一展示。学生记者先是用调制好的草筋灰做成柿子的大概模样，然后用工具仔细抹平整，加以细微的调整修改，一个栩栩如生的柿子便闪亮登场。还有的学生记者自由创作，塑出一朵又一朵鲜活的花来。

　　建筑体验环节里，他们对照着彩绘门神的照片，为门神添上色彩。一名学生记者看着眼前的斗拱陷入沉思。他拿起图纸看了又看，对着剩下几块零部件犯了愁。在老师的指点下，他明白了部件的构造，终于将斗拱拼接完成。