和潮剧等精髓而形成的一套完整的民间艺术体系，它不但具有精致的外形，而且还具备极高的实用性，经久耐看，显示了非凡的艺术造诣。

  潮州木雕是潮汕著名的民俗雕塑，流行于潮安，潮阳，普宁，揭阳，饶平等一带，是潮州文化中不可或缺的一部分。

  潮州人文历史悠远长久，享有“国家文化名城”之美誉，其特有的地域文化使得潮州木雕呈现出别具一格的艺术韵味。

  潮州木雕与浙江的东阳木雕、福建龙眼木雕、乐清黄杨木雕并称为中国四大木雕。

  根据史料记载，潮州木雕最早可以追溯到唐朝，至今已有上千年的历史，有着深厚的历史底蕴。2006年，潮州木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

  根据现有史料，潮州木雕最早可追溯到唐朝。唐昭宗（889-904）时期，刘恂在广州任职，他在《岭表异录》中提到，牙雕、木雕和枹木履在这一时期已经体现出非凡的制作流程与工艺和水平。

  从这点能够准确的看出，潮州手工业在这一时期，其工艺水平已有较高的完成度。到了宋朝中期，木雕普遍的应用于寺庙等大型建筑中。

  明清时期，潮州木雕艺术发展到了一个新的高度，其雕工也日趋完善。现存于开元寺里的千佛塔，工艺精美，现在潮州市博物馆收藏的“仙姬送子”、“府楼猴”等雕塑，更是令人赏心悦目。

  建于明天启年间（1621-1627）的庵埠文祠，在建筑装饰上主要使用了潮州木雕，造型夸张，做工精美，具有很强的艺术感染力。

  到了清朝，潮州木雕艺术达到了鼎盛期。门楼藻井、宗祠等都运用了造型精美的潮州木雕，其工艺精湛，造型各异，令人惊叹不已。

  享有“潮州一绝”之称的潮州城府中艺略黄公祠以及潮安彩塘金砂乡的从西公祠，其木雕更是千姿百态，绚丽多彩。

  新中国成立后，潮州木雕艺术发展进入新的历史时期。在张鉴轩、陈舜羌等大师的引领下，“潮州”木雕艺术享誉世界，木雕艺术也迎来新的机遇。

  潮汕位于亚热带地区，临海，气候潮湿，再加上海岸的侵蚀，形成了其特有的建筑结构及形式，同时深厚的历史背景和文化积淀也促进了潮州木雕艺术的发展。

  潮汕地区，虽处省边缘，但也是人才荟萃之地。在唐、宋两代，有“潮州八贤”，在明朝，有“后八贤”，历代名人为光宗耀祖，在家乡建立了自己的府邸和祠堂。

  随着房屋建筑的日益增加，人们对古代建筑装饰的需要也就随之产生了，这给木雕装饰艺术发展带来了契机。

  潮州自宋朝起就是主要的对外贸易口岸。外贸所产生的经济繁荣为艺术发展提供了肥沃的土壤，据《简明广东史》记载

  随着经济发展及社会安定，富人开始修建府邸，修建亭台楼阁，从梁架结构到装饰图案，每一个地方都有木雕的存在。

  在富人的生活用品上，也都会有各种精美的木雕装饰，繁荣的经济为潮州木雕事业开拓了更为广阔的发展空间。

  潮州目前居住着从各地迁徙而来的移民，因此，潮州民族中存在着多种宗教信仰。

  除了基本固定的民间习俗外，每个村庄还会有一个“保护神”，有各自的风俗及祭拜仪式。在潮州，“时年八节”是潮汕人十分重视的节日，每年春节，元宵节，清明节，端午节，中元节，中秋节，冬至，除夕，在这八个节日里，人们既要祭祀先祖，又要祭祀神仙。

  另外，每年的一月份和二月份，各地都会举行各种祭祀活动，其中使用的木雕器的类型多种多样，由此看来，各种祭拜仪式对潮州木雕神器的发展起到了很大的推动作用。

  人们对神明和祖先的崇拜产生了一系列的宗教仪式和民俗活动，这就是潮汕民族浓郁的民间文化，潮州木雕与建筑，家具的结合，代表着潮汕人对民间传统文化的敬畏，也传递了他们独有的民族文化魅力。

  潮州木雕有很多都是采用了中国传统的吉祥图案，通过谐音、隐喻、象征等艺术手法，以具体的图形来表达吉祥如意的意蕴，这已成为潮州人民的一种心灵寄托。

  花纹图案的内容从植物祥瑞图案、祥禽瑞兽，到潮州戏曲，神话传说，历史典故，再到带有浓郁市井色彩的民间故事和小说，再到表现工农生活的各类舞蹈，无一不是从每个方面展现出潮州的风土人情及地域民间文化。

  我们常见的动植物图案通常都有自己独特的吉祥如意之意，形成了一种约定俗成的习俗，并得到了广泛的传播。

  正如凤凰为百鸟之王，牡丹有荣华富贵之姿，因此，“凤朝牡丹”是中国传统的吉祥纹样的经典，寓意富贵长存。

  此外，作为祥瑞之物的狮子，其形象英勇、辟邪，也有很丰富的木质雕刻形式。以南方狮子为代表的潮州狮子，是一种经过夸大和美化的艺术形象。

  同时，在潮州，常见的雕刻方式有二狮，四狮，五狮和九狮，其原因主要在于“狮”和“师”“世”的音调相同，而四狮则表示“四世同堂”；五狮子的意思是“五世其昌”；“九”字和“久”字的谐音，故九狮有长寿之意。

  经过人们的口头流传，并经由民间艺术家之手呈现于木雕之上，体现了潮汕人对吉祥如意、渴望更好的生活的向往与追求。

  潮州戏曲源远流长，用了600多年的历史，在潮州文化史上占有举足轻重的地位。

  在重要的节庆和宗教活动中，都会上演一出潮戏，为人们增添欢乐。潮州木雕艺人在潮州戏曲中运用了一种“戏台演出”的艺术形式，把本来不属于同一时空的人物和风景，巧妙地布置在同一情景中，把有限的雕塑画面，转化为鲜活的戏剧场面。

  在同样的装饰图案中，将不同时空的物体都衬托到同一背景中，化黑暗为光明，情节和场景之间，仅以石头、门、墙等简单的东西分隔开来，充分的发挥了人的想象力，将情节的曲折，时间的先后以及主次关系都反映出来了。

  在构图上，他们利用了中国传统绘画散点式的视角，对人物和景物进行了相应的修饰，让它们看起来既真实又虚幻，而不是完全按照自然的方式来塑造。

  有很大一部分的潮州市居民依靠捕鱼谋生，他们依靠水源，期待着水产品大丰收。于是，潮州的木雕工匠就以水作为表达题材。

  比如《虾蟹篓》，是通过多层的雕琢，将竹篓编织的层次感完美地表现了出来，箩筐上鱼草交错，成群的虾和螃蟹，活灵活现，栩栩如生，它以丰富多彩充分体现了一个充满生命气息的海洋世界。

  潮州木雕中，不仅刻画着水产元素，还刻画许多常见的瓜果蔬菜等等，这正表现出潮州人对生命的热爱，对收获的期盼。

  潮州木雕作品构图均衡，形象丰满，杂而不乱。潮州木雕善于运用“之”字形的结构，将人置于山道之上，呈现出层次分明的感觉，将景和亭台楼榭进行了精妙的空间分割。

  潮州的雕刻手法就是在雕刻的时候，用一种特殊的手法来描绘人物的轮廓，有些风景和人物按照剧情将其连结在一幅画中，各种不同的人物表情各异，形态各异，街景、溪流、山脉、树木花草、亭台楼阁等都巧妙布置在恰当的地方，排径清楚，结构完备。

  潮州木雕的木料以樟木和冷杉为主，樟树在南部地区很常见，它不容易被虫子侵蚀，也不容易被扭曲，虽然是一种软木头，但是它的硬度很高，所以成为潮州木雕的首选原料。

  潮州木雕技艺高超，雕工精细，其雕刻手法多种多样，有浮雕、沉雕、镂通雕、圆雕等多种形式，而且还能按照不同的主题进行不同的雕刻手法处理。

  镂空雕刻采用多层镂空雕刻手法，使作品更精致。镂通雕的雕刻版面较大，经常用于表现人物众多、场景纷繁复杂、场景宏大的场面，比如《七贤进京》。

  多层透雕是潮州地区木雕艺人对传统透雕工艺加以改进而形成的一种新的雕工方法，具有很高的雕刻难度，显示出其精湛的工艺造诣。

  潮州木雕以其高超的雕工技艺和丰富多样的创作主题，表现出潮洲文化特有的细腻，散发出潮州艺术独特的美学情趣和别具一格的艺术风格。

  潮州木雕是潮州文化的重要载体，是潮州人的思想意识形态与美学观念的集中反映，作为一种非物质文化遗产，它不仅是潮州文化的瑰宝，也是我们民族珍贵的财富。

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